Jane Eyre

Jane Eyre stellt ein sprechendes Ich in den Mittelpunkt einer Welt, die entschlossen ist, es auf eine Rolle zu reduzieren: abhängiges Kind, schwierige Schülerin, nützliche Angestellte oder bequeme Gefährtin. Janes Erzählstimme lässt den Roman intim wirken, selbst wenn sein Räderwerk überbordend schauerromantisch wird. Sein emotionales Gewicht entsteht aus ihrem Beharren darauf, dass Zuneigung keine Rechtfertigung dafür ist, die eigene moralische Handlungsfreiheit aufzugeben.

Die Kindheitsepisoden am Anfang sind ebenso wichtig wie die spätere Liebesgeschichte. Sie zeigen, wie Strafe und Demütigung Jane lehren, Autoritäten zu misstrauen, während Freundschaft ihr Formen der Fürsorge eröffnet, die keine Unterwerfung fordern. Thornfield stellt diese Lektionen dann durch Geheimnisse, ungleiche Machtverhältnisse und Anziehung auf die Probe.

Brontës intensive Beschreibungen können mitreißend sein. Wetter, Räume und Landschaften scheinen auf Janes Gefühle zu antworten und verleihen alltäglichen Bewegungen die Wucht einer persönlichen Krise. Leser, die kühle Zurückhaltung bevorzugen, mögen die Bekenntnisse und Zufälle als schwerfällig empfinden, doch die Energie des Romans hängt von ihnen ab.

Auch sein Umgang mit Bertha Mason verlangt eine kritische Prüfung. Die rassistischen und kolonialen Annahmen der Erzählung sowie das begrenzte Mitspracherecht, das sie einer entscheidenden Frau gewährt, stehen einer ungebrochenen Feier der Befreiung entgegen. Diese Spannungen zusammen mit Janes Forderung nach Unabhängigkeit zu lesen, macht das Buch reichhaltiger und verstörender. Empfehlenswert für Leser, die sich für Schaueratmosphäre, eine widerständige Erzählstimme und eine Liebesgeschichte interessieren, deren wichtigste Frage lautet, was ihre Heldin ablehnen kann.